Teave Charles Ray Metropolitani kunstimuuseumi kohta

Teave Charles Ray Metropolitani kunstimuuseumi kohta
Teave Charles Ray Metropolitani kunstimuuseumi kohta

Charles Ray (sünd. 1953) – kahtlemata üks kontseptuaalsemaid ja visuaalselt vapustavamaid tänapäeval elavaid skulptoreid – elab praegu kultuurihetke nelja eksponaadiga kahel kontinendil, sealhulgas New Yorgi Metropolitani muuseumis "Charles Ray: Figure Ground". sinu kunst.

Kogu oma karjääri jooksul on Ray olnud pidevas dialoogis kogu skulptuuri ajalooga, mis ulatub tagasi Vana-Kreekasse; ja ka Ameerikaga tema (homo)sotsiaalsete ja rassiliste pingete, samuti kunsti ja kirjanduse pärast. sohbete kastetud.

Ray karjääri kõikidest etappidest pärit skulptuure koondav "Figure Ground" koosneb ligikaudu 1973 teosest, sealhulgas kolmest fotoprindist, mis dokumenteerivad varast tööd aastast 19. Ray on kunsti ja skulptuuriga tegelenud ligi viiskümmend aastat: selle aja jooksul on ta valmistanud ligi 100 tööd. Ray töö pöörab ümber marksistliku seisukoha, et kvantiteet on kvaliteet: Ray puhul on kvaliteet kvantiteet.

“Kana” (2007), “Hand-held egg” (2007) ja “Hand-held bird” (2006) on kolm tükki, mis on materiaalselt ja kontseptuaalselt seotud – esimene neist on väikseim ja kahtlemata üks erakordsemaid. näitus. Kaks viimast tekkisid tangentsiaalselt ja "Kana" loomise protsessis. Raamatust "Muna hoidev käsi" leiame portselanist kujutise lapse käega, mis hoiab õrnalt muna, mis on selgelt tühjenenud, või, nagu Ray ütleb, "metsaline on ammu kadunud". Ebakorrapärase kujuga ava ülaosas paljastab selgelt sisemuse tühja pimeduse. "Käsilind" on tegelikult täisvalgeks värvitud roostevabast terasest linnuloode, mis on mõeldud publikule hoidmiseks – teretulnud ettepanek, mis on kahjuks muutunud avaliku näituse kontekstis ebapraktiliseks.

“Kana” ühendab endas mõlemad keskkonnad: munakoor on roostevaba teras, tibu (koore sees on terviklik) portselanist. Täiesti ümmargune auk, mis on teravas kontrastis munahoidva käe mõranenud avaga, paljastab väga vähe selle sees olevast loomast, kuid see on täiesti olemas. See kajastab selgelt valikut luua kunstlikult ümmargune ava – sellest saab omamoodi aken: aken ajale, lihale, saladusele, loodud kahesuunaline portaal, mis jätab loomata ruumi.

Esmapilgul ei saanud “Traktor” (2005) ja “Kana” ei materiaalselt ega muul moel erineda. Alustuseks on täissuuruses “Traktor” (üllatavalt ambitsioonikas skulptuur) hiiglaslik; ka hooletusse jäetud: esiporilaud on maha tulnud ja maapinnale vajunud; tema selg ehk pidev jälg oli läbi lõigatud, nagu oleks ta tankitõrjemiinile alla andnud. Tundub, et “Traktori” algtõuke andis laps olemine ja sellise masinaga mängimine. Kas see on siis taastoodetav lapsepõlvemälu taotlemata objekt? Või on need lapsepõlvemälestused ise haprad ning altid lagunema ja tuhmuma? Või konsulteerib Ray inimese loovuse piiride üle, pidades silmas aega ja elemente?

Kuid vaatamata kõikidele erinevustele on “Traktoril” ja “Kanal” üks oluline ühine joon: mõlemad on iseenesest terviklikud. Kuigi nende sisemised struktuurid on enamasti meie eest varjatud, on need struktuurid siiski alles. Täiesti ümmargune avaus "kana" olekus paljastab vaevu sees oleva olendi (küünis, võib-olla tiivaots), kuid kogu lind on seal. Samamoodi "Traktoriga": kõik masina osad on olemas, isegi kui vaateväli on suletud. Kui tuli aeg katte tegemiseks, tabas Ray kohe hämmeldunud umbusuga, sest loomulikult ei näinud keegi sisse: Ray vastus oli, et kui see pitseerimata jätta, ei teeks publik muud, kui vaataks sisse – kuju oleks läinud. .

Näiteks tuli mulle meelde Kurasawa filmist Punane habe (1966), kes kaasas oma komplektidesse kuulsaid esemeid, mida publik haiglasahtlites ja kappides kunagi ei näeks. Kurasawa puhul on vaataja kogemusse mitte sisenevate asjade kaasamise eesmärk ja õigustus sarnasus tegelikkusega. Kui näitlejad tunnevad end olevat tõelises haiglas, mitte võtteplatsil, on nende esitus tõenäoliselt palju parem. Kuid Rayd ei juhi autentsus: esimene traktor, mille ta leidis, oli esteetiliselt muudetud, täielikult alumiiniumist ümber ehitatud. Ray nimetab seda "traktoriks taevas". Kui nii, siis on tegu traktoriga mitte idüllilise hauataguse elu paradiisis, vaid Platoni vormide paradiisis. See ei esita meile tõelist traktorit või veel parem leitud traktorit, mitte traktori kujutist, vaid pigem midagi, mis hägustab vahet nende kahe, päris ja koopia vahel – kuristikku, mis määratleb Platoni põhiprobleemi. dualistlik metafüüsika Ray teeb seda, mida kunstnikud ja filosoofid on püüdnud teha juba üle kahe aastatuhande (tõepoolest, alates Aristotelesest).

Ole esimene, kes kommenteerib

Jäta vastus

Sinu e-postiaadressi ei avaldata.


*